Bach +

By the end of 2012, a concert organiser in Germany asked me if I could play the Goldberg Variations to replace a pianist in March 2013. I never played the piece before but loved it so fervently that I decided to accept the challenge; I experienced then so much joy and felt so uplifted during the learning process as well as during the performances afterwards that I decided to embark on a Bach Odyssseus for the next years.
Subsequently, I conceived the "Bach +" programms, beginning 2013/2014 with 2 programms including the 6 French Suites and some Chopin pieces, mainly Mazurkas,Waltzes, and Polonaises,discovering some subtle connections in the use of dance forms by these 2 masters.
In 2014/2015, I will present the 6 Partitas in 3 programms, each of them entering a dialog with one of the romantic giants: Mendelssohn, the first who rediscovered the work of Bach and premiered the St.Matthew passion, Schumann, who spended many years studying carefully everything of Bach he could find, and Liszt, who not only did many transcriptions of the organ works but gave us the Prelude S.179 as well as the amazing Variations S.180, both on a motive of the Bach Cantata Weinen, Klagen, Sorgen, Zagen.
I will pursue in 2015/2016 and 2016/2017 with the two books of the Well Tempered Keyboard, playing them in 8 programms together with music from the 20th Century.

Artistic Director of the "Rencontres Musicales du Negresco", in Nice

After the big success of the 3 first editions, the Festival has established itself as a major chamber music event in Nice. It takes place each January during 3 days and I'm very happy that such great artists like Raphael Oleg, Gary Hoffman, Esther Hoppe, Alexander Zemtsov, Denitsa Laffchieva, Vera Novakova, Olga Monakh or Frederic Audibert, accepted my invitation.
The next edition will occur on January 16th/17th/18th 2015 and I will keep you informed about the programm.

Patron of El Sistema France

I'm very honoured to have been chosen to be a patron of this fantastic social and musical project, which was initiated in Venezuela by Maestro Abreu, became well known with the charismatic conductor Gustavo Dudamel and and is now spreading around the world.
You can get some more information at

Piano Duo with Olga Monakh

We have been playing together now for twelve years and, after our acclaimed debut in 2011 with the Mozart Concerto for 2 Pianos in the Berlin Philharmonie and the Wien's Musikverein, we are happy to be invited to prestigious venues and to continue to explore together the hidden treasures of this very special repertoire.
This season we'll present a new 2 Pianos programm called Russian Fantasies and will play for the second time at the Burghofspiele in Wiesbaden for the Rheingau Sommer.

Fauré Cello and Piano works, with Damien Ventula

We'll record in April 2014 the complete works for cello and piano of one of my favorite composers: Gabriel Fauré. He represents the quintessence of the french spirit in the music and I'm delighted to collaborate on this project with Damien Ventula.Next to the 2 Sonatas and the famous Elegy, there are some small gems like After a dream, the Romance, the Serenade, Papillons...

The musical confidences of Chagall`s violonist, with Marina Chiche

Both fascinated by the universe of Marc Chagall, we have imagined a programm around the obsessive figure of the Violinist, who remained a dominant theme in a lot of Chagall paintings.
Which music would we hear when he could escape from the canvas? Perhaps the Mystical Poem of E.Bloch? some Mozart, the favorite composer of Chagall? some french music? the famous Hebraic Melody of J.Achron?
Through this figure, we travel from a small village in Russia, Chagall's birthplace Vitebsk, to Paris, Saint-Petersbourg, or New-York, meeting G.Appolinaire, B.Cendrars, A.Breton, L.Aragon, M.Buber or I.Bashevis- Singer, flying through music and poesy over the life of Chagall and the history of the 20th Century.


"Not yet 30 years of age, French pianist Nicolas Bringuier brings a vivacity to his performances that connects compellingly with the music of Bartók (...) it would be hard to resist Bringuier’s razor-sharp facility and comparably penetrating vision."
International Record Review


The acclaim accorded to the pianist Nicolas Bringuier by audiences and critic alike confirms his status as one of France's most exciting young artists.

In the last few seasons, he has played in such major venues as the Wiener Musikverein and the Berliner Philharmonie with the Wiener Concert-Verein conducted by Yoel Gamzou, in the Auditorio of Madrid and in Valladolid with the Orquesta Sinfonica de Castilla & Leon conducted by Lionel Bringuier, in the Seoul Arts Center and Muju Festival with the Euro-Asian Chamber Orchestra conducted by Nanse Gum and has made his debut in China with the Wuhan Philharmonic.

Born in Nice in 1980, Nicolas Bringuier entered at the age of 13 the Conservatoire National Superieur de Musique in Paris in the class of Bruno Rigutto and already at the age of 16, he was awarded the First Price of Piano.

After 2 years of post-graduate studies in Paris, he joined the class of Klaus Hellwig at the University of the Arts in Berlin, where he graduated in 2009 with the highest distinctions. He has also completed his musical formation by attending master-classes with D. Bashkirov, O. Maisenberg, D. Merlet, J-C. Pennetier, J.Perry, V. Viardo...

After his successes in renowned international music contests, most notably the 2nd Prize of the Robert Schumann Competition in Zwickau , Nicolas Bringuier has performed numerous concerts across Europe and has played as a soloist in major concert halls such as the Salle Gaveau in Paris, the Konzerthaus in Berlin, the Palais Garnier in Monte-Carlo, the Philharmonic Hall in Warsaw, the Halle aux Grains in Toulouse...

He has been invited in prestigious festivals such as the Festival Radio-France in Montpellier, the Printemps des Arts in Monte-Carlo, the Colmar festival, the European Classic Festival Ruhr, the Chopin Nights in Nohant, the Schwetzingen and the Mosel Festwochen, the Szeged Chamber Mucic Festival, the Piano Nights in Chisinau...

Nicolas Bringuier has performed as a soloist with orchestras such as the Orchestre Philharmonique du Capitole de Toulouse, the Prague Philharmonic Orchestra, the Berliner Symphoniker, the Zwickau-Plauen Philharmonic, the Nice Philharmonic, the Orchestre Lyrique d'Avignon, the Orchestre Régional de Cannes, with conductors such as Philippe Bender, YoavTalmi, Philippe Bernold, Fréderic Lodéon, James Liu, Yoel Gamzou, Nanse Gum and on a regular basis under the baton of his brother Lionel Bringuier.

Passionated of chamber music, he has formed a piano duo with the ukrainian pianist Olga Monakh. Furthermore he've been playing with such artists as Gary Hoffman, Raphael Oleg, Regis Pasquier, and the Prazak Quartet.

He is a founding member and the artistic director of a chamber music festival held in the Negresco Hotel in Nice.

Nicolas Bringuier is a laureate of many foundations such as the Yvonne Lefebure, the Banques Populaires, the Cziffra foundations and the Declic promotional programm of Cultures France, which is sponsoring outstanding young french artists.

His recordings for Audite has obtained a great international press acclaim, the Schumann SACD published in 2007 was named one of the Recording of the year by the Fanfare magazine in America, and by the Bavarian Radio in Germany. His last Bartók recording has been also unanimously praised by the critics.

"Nicolas Bringuier sera sans nul doute l'un des plus attachants pianistes du XXIe siècle. Eloigné de tout excès, de tout effet, il érige la simplicité en Art du clavier et sait déjà retrouver les sources mêmes de l'inspiration, du jaillissement poétique."
Aurore Busser, Nice - Matin


Né en 1980 à Nice, Nicolas Bringuier accomplit de brillantes études, d'abord au C.N.S.M de Paris auprès de Bruno Rigutto où il obtient un Premier Prix de piano à l'âge de 16 ans avant d'intégrer le cycle de perfectionnement, puis dans la classe de Klaus Hellwig à l'Université des Arts de Berlin où il remporte également les plus prestigieuses distinctions. Lors de master-classes, il bénéficie en outre des conseils de maîtres tels que D. Bashkirov, O. Maisenberg, D. Merlet, J.C Pennetier, K.Steinegger, V.Viardo...

Propulsé par son succès au Concours International R.Schumann de Zwickau en 2004 où il obtient le 2e prix, ainsi que par ses prestations remarquées au Concours Chopin de Varsovie en 2005 où il est l'un des favoris de la presse et du public, Nicolas Bringuier se produit depuis dans les salles les plus prestigieuses et notamment à la Philharmonie de Berlin, au Musikverein de Vienne, à la Salle Gaveau à Paris, à l'Auditorio de Madrid ou encore au Seoul Arts Center.

Récemment il fait ses débuts en Chine,invité par l'Orchestre philharmonique de Wuhan.

Nicolas Bringuier est régulièrement engagé par d'importants festivals tels que: le Printemps des Arts de Monte-Carlo, le Festival de Colmar, Les Rencontres Internationales Frédéric Chopin à Nohant, les Festivals Radio-France de Montpellier, Génération Virtuose d’Antibes, des Serres d’Auteuil, le Forum Européen du Piano à Berlin, le Festival de Schwetzingen, le Mosel Festwochen et le Klassik Festival Ruhr en Allemagne, le Festival Piano al Chiaro di Luna à Rome, les Nuits Pianistiques de Chisinau, le Kammerfestival de Szeged en Hongrie...

On le retrouve en soliste au côté d'orchestres tels que le Berliner Symphoniker, l’Orchestre Philharmonique de Prague, l'Orchestre National du Capitole de Toulouse, l’Orchestre Philharmonique de Zwickau-Plauen, l'Orchestre Philharmonique de Nice, l'Orchestre Régional de Cannes, l'Orchestre Symphonique de Castilla e Leon, le Euro-Asian Orchester sous la direction de chefs tels que P. Bender, Y.Talmi, P.Bernold, F.Lodeon, James Liu, Nanse Gum et bien sûr sous celle de son frère Lionel Bringuier.

Passionné de musique de chambre, il forme depuis 2004 un duo avec la pianiste ukrainienne Olga Monakh. Ils ont ainsi été invités en 2007 pour une tournée en Polynésie Francaise, et se produiront prochainement en Allemagne, en Italie, en Autriche et en Russie.

Il est également le partenaire, entre autres, du Quatuor Prazak, de Gary Hoffman,de Régis Pasquier, de Raphael Oleg, d'Andres Cardenes et depuis 2011 le directeur artistique des Rencontres Musicales du Negresco à Nice.

Nicolas Bringuier est lauréat des Fondations Y.Lefébure, Natexis-Banques Populaires, Langart et Cziffra.ainsi que du programme Déclic de Cultures France.

Ses enregistrements pour le label Audite ont rencontré un grand succès auprès de la critique: celui consacré à R.Schumann a été sélectionné comme l'un des meilleurs enregistrements de l'année par le magazine américain Fanfare et par la Bayrischer Rundfunk, et le dernier consacré à Béla Bartók a été élogieusement salué par Gramophone et par l'International Record Review, le magazine espagnol Cd Compact et la revue francaise Pianiste lui ayant décerné leur plus haute récompense.

"Bringuier zeichnet sich durch ein ausgeprägtes Einfühlungsvermögen in die Werke aus. Es ist seine Spielweise, die jede noch so grosse Schwieigkeit scheinbar mühelos meistert, die virtuose Selbstdarstellungen vermeidet und sich völlig auf das Werk konzentriert. Bringuier ist ein Erlebnis der besonderen Art!"
Freie Presse - Wolfgang Meyer


Nicolas Bringuier ist 1980 in Frankreich geboren. Schon mit 16 Jahren besteht er mit höchster Auszeichnung seine Diplomprüfung an Conservatoire National Supérieur de Paris in der Klasse von Bruno Rigutto. Sein Studium setzt er in Berlin an der Universtät der Künste bei Klaus Hellwig fort, wo er 2009 ein glänzendes Konzertexamen mit den Berliner Symphonikern ablegt.

Wichtige künstlerische Anregungen erhält er auch durch mehrere Meisterkurse, u.a mit D. Bashkirov, O. Maisenberg, D. Merlet, J.C. Pennetier, K.Steinegger, V.Viardo.

Nach mehreren Auszeichnungen bei internationalen Klavierwettbewerben, insbesondere dem Zweiten Preis bei dem Zwickauer Schumann Wettbewerb in 2004, war er in den renommierten Konzertsälen Europas zu hören: er trat u.a. in der Berliner Philharmonie, im Berliner Konzerthaus , im Wiener Musikverein , in der Pariser Salle Gaveau, in der Warschauer Philharmonie, im Opera-Garnier in Monte-Carlo auf.

Er konzertiert regelmässig mit Orchestern, u.a mit dem Euro-Asian Philharmonic, Orquesta Sinfonica de Castilla & Leon, Orchestre National du Capitole de Toulouse, den Berliner Symphonikern, dem Philharmonischen Orchester von Prag, sowie mit den Orchestern von Cannes, Nizza, Avignon, Zwickau-Plauen unter der Leitung von P. Bender, Y. Talmi, P.Bernold, G-C. Sandmann, N. Gum, J. Liu, Lionel Bringuier...

Nicolas Bringuier ist regelmässig bei den bedeutenden Festivals eingeladen: In Korea beim Muju-Festival und in Seoul Art Center, in Frankreich bei den Festival de Radio-France in Montpellier, Printemps des Arts in Monte-Carlo Rencontres F. Chopin in Nohant, Nuits du Suquet in Cannes, Festival de Colmar, in Deutschland bei den Mosel Festwochen, Schwetzinger Festwochen, Internationalen Klavierforum in Berlin, Klassikfestival Ruhr, aber auch in Italien, in der Schweiz, in Belgien, Schottland, Griechenland, Poland, Moldau, Ungarn, Spanien.

2012 macht er sein Debüt in China mit dem Wuhan Philharmonic.

Mehrere Stiftungen und Gesellschaften, u.a. der Yvonne-Lefébure, Banques-Populaires, Langart, Cultures-France und Cziffra Stiftungen, haben ihn mit Stipendien ausgezeichnet.

In 2007 ist seine Schumann Aufnahme bei Audite veröffentlicht, die mit Begeisterung in der Presse aufgenommen wurde. Die wurde von der amerikanischen Musikzeitung „Fanfare“ als eine der besten Aufnahmen des Jahres bezeichnet und als CD Tipp des Bayerischen Rundfunks nominiert. 2009 ist seine zweite Aufnahme bei Audite mit Werken von B.Bartók erschienen, die ebenso eine grosse Anerkennung in der internationalen Presse fand.

Leidenschaftlicher Kammermusiker bildet Nicolas Bringuier seit mehreren Jahren ein Klavier-Duo mit der ukrainischen Pianistin Olga Monakh. Das Duo konzertiert regelmässig in Frankreich und Deutschland, und hat zuletzt eine Konzertreise auf Französisch-Polynesien unternommen. Demnächst tritt das Duo bei renommierten Festivals in Italien, Frankreich und Russland auf. 2012 machte das Duo ein Debüt in der Berliner Philharmonie und im Wiener Musikverein mit dem Wiener Concert-Verein unter der Leitung von Yoel Gamzou.

Ausserdem konzertiert regelmässig mit Musikern wie Raphael Oleg, Régis Pasquier, Gary Hoffman, und mit dem Prazak Quartett.

Er ist Gründungsmitglied und künstlerischer Leiter des in Nizza stattfindenden Festivals Les Rencontres musicales du Negresco.


Gramophone (Rob Cowan) November 2009

Effective and elastic Bartok from a pianist who's always alive to colour

Two of the pianists who Nicolas Bringuier has learnt from in masterclasses are Dimitri Bashkirov and Oleg Maisenberg, gifted colourists whose influences seem to find their way into this tonally varied and musically strong recital. Bringuier's brightly buoyed performances are bang on the nail whereas his subtle sense of colour works well in the Four Dirges, again early works, the second of them better known in its orchestral guise as one of the Hungarian Sketches.
Bringuier is at his best wherever Bartok cues rubato, as he does on two occasions in the Improvisations on Hungarian Peasant Songs (the third and seventh variations). The monolithic Piano Sonata refuses to slip off, although there’s a strong musical argument for taking a more measured than usual approach to the opening Allegro moderato. The work emerges as less granitic than in the hands of some others, its bald central movement more sostenuto than pesante (heavy, weighty), though the motorised "folky" finale goes very well. What we get here is a more elastic, less relentless Bartok than has become the norm in recent years.

International Record Rewiew (Mark Tanner) Octobre 2009

Not yet 30 years of age, French pianist Nicolas Bringuier brings a vivacity to his performances that connects compellingly with the music of Bartók. While this repertoire is most emphatically not the sole province of young male pianists, it would be hard to resist Bringnuier’s razor-sharp facility and comparably penetrating vision – absolute prerequisites for tackling these wonderful pieces. In all of these pieces Bringuier is in very comfortable territory, shifting strategy at the drop of a hat to meet the demands of this most exacting music. Take, for example, ‘With Drums and Pipes’ and ‘The Night’s Music’ from Out of Doors, in which Bringuier generates arresting and ecstatic evocations (not lo mention the wrist-cramping finale to the work, ‘The Chase’, which he brings off with an admirably robust brittleness). Eight Improvisations further confirms the composer’s desire to unshackle music from formal constraints, and the fourth of these, ‘Allegretto Scherzando’, emerges as a notably crisp and incisive rendition.
Although the Two Romanian Dances, with which the recording begins, are vibrantly encapsulated by Bringuier, it is the closing Piano Sonata that invites our greatest attention. Clarity of texture in the outer movements is never compromised, while, as Rathert comments, the central Sostenuto e pesante emerges as ‘a picture rather than movement’: I was most engaged by the playing here. Indeed, Bringuier’s Bartók compares very favourably with Murray Perahia’s, notwithstanding the latter’s energetic, muscular sway in the finale particularly. However, the preferential sound in this new recording, coupled with Bringuier’s combination of youthful joie de vivre and sense of measure in the more soothing material, allows tins recording to come forward as a resilient and worthy competitor.

Fanfare (November 2007) Steven E. Ritter

We seem to be in the middle of a Schumann fest as of late, and that is a good thing to me. The folks at Audite have openly stated that they don’t release recordings unless they feel the artist has something new to say, and Nicolas Bringuier certainly does. This is some of the most ingratiating Schumann on the market, and the SACD sound is truly spectacular, vibrant, warm, and a balm to the ears.

The Plain Dealer, Cleveland 08.2007

Nicolas Bringuier brought refinement to everything he touched.

He was crisp and contemplative in Bach's English Suite No. 2 and gave the thrusting elements in Chopin's Etude in A minor, Op. 25, No. 11, a real run for their money. His superbly etched 20th-century selection was Olivier Messiaen's "Premiere communion de la Vierge," at turns radiant, mysterious and bold.

He made a rhapsodic thing of Schumann's Sonata in G minor, Op. 22, inhabiting the work's breathless Romanticism while also paying keen attention to its lyrical elation. His Mozart was the Sonata in C minor, K. 457, in which he was mindful of the juxtapositions of minor and major keys and alert to ornamental lines and urgent gestures.

Warsaw Voice (October 2005) Jan Popis

Nicolas Bringuier is a pianist with great possibilities - purely technical on one hand, but also his understanding of music and ability to construct large forms is greatly to his credit. He has mastered the sound technique extremly well, as proved by its rich diversity.

Le Monde de la Musique (Olivier Bellamy) Mars 2007

Son jeu puissant porte naturellement le souffle de la musique : le pianiste épouse l'oeuvre par l'esprit sans chercher à la dominer par la force. Le feu de la passion sait faire une place à l'expression poétique, lorsque le piano se met à parler et que le virtuose doit cacher tous ses artifices et laisser tomber son masque.

Opus Haute Définition Magazine (Jean-Jacques Milo) Mars 2007

Nicolas Bringuier défend ces pages avec finesse et nuances. Son jeu serein révèle la poésie de chaque pièce et sous ses doigts la Fantaisie devient confession plus que déclaration. Mais c'est surtout dans un esprit de souffle général que son interprétation demeure attentive. Avec des phrasés d'une souplesse maîtrisée, Bringuier offre à Schumann son visage le plus humain, et ce n'est pas rien.

Nicolas Bringuier, candidat malheureux au dernier Concours Chopin, trouve en Schumann, un compositeur stimulant et propice pour cultiver une fluidité d'humeurs tour à tour insouciantes et profondes, volubiles et captivantes, rêveuses ou tragiques.

Diapason (Etienne Moreau) Février 2007

Sa Fantaisie est d'une parfaite rigueur, d'une intelligence tout à fait digne de celle de son maître Bruno Rigutto, et ses Scènes de la forêt, qui ne perdent pas de temps à musarder, sont droites sans être rigides. Les difficiles Fantasiestücke op. 111, montrent un vrai sens de la rupture, de la gravité et de la noirceur. L'ensemble est très convaincant par sa maturité et sa discrète individualité. (Adrien De Vries) Février 2007

L'instinct du jeune pianiste sait convaincre sans appuyer. L'ensemble des pièces dévoile une musicalité entière, très aboutie sur le plan de l'intériorité, de la continuité, de l'expressivité. Les trois Fantasiestücke, comme la Fantaisie nous rappellent combien Robert, s'il aime s'abandonner, et même se libérer dans le jeu faussement léger des arabesques mélodiques, dans la course, la fuite ou le repli des phrases et de leurs réponses, peut aussi sombrer: l'ombre n'est jamais loin de la lumière; et la joie peut engendrer l'amertume dépressive. Cette versatilité pulsionnelle révèle l'aptitude des pianistes. En ce sens, Nicolas Bringuier ne manque ni de tension ni de sensibilité: le spectre des sentiments et des humeurs revêt sous ses doigts, une diversité de teintes et de nuances vraiment convaincante. L'instinct est sûr et le talent à suivre.
L'enregistrement SACD flatte plus encore l'écoute. Voici une lecture concentrée, personnelle qui éclaire sans en réduire la riche texture, l'emportement évocatoire d'un Schumann, décidément très en vogue chez les jeunes interprètes.

La Tribune, Février 2006

Nicolas transporte littéralement son public avec force et musicalité hors du commun. C'est Beethoven au piano qui parle. Jamais l'immense cathédrale n'a connu un tel silence. Seule la musique, rien que la musique. Le temps semble suspendu, on navigue entre terre et ciel, sentiment humain et divin.Incroyable osmose entre l'orchestre, le chef, le pianiste et le public. Moment magique d'éternité, de joie absolue.

Nice-Matin (Aurore Busser) Avril 2005

Un beau triomphe! Ce jeune artiste est sur le point de devenir l'un des plus exceptionnels pianistes de sa génération. Il trouvait la clé de Schumann par l'intérieur, sans jamais se départir d'une palette variée et certains moments semblaient suspendus par la grâce d'un toucher d'une extrême sensibilité.

Le Bien public-Les dépêches de Dijon

Grâce extrême, pudeur, immense sensibilité...Le toucher de magicien et la contemplative virtuosité opèrent des miracles.Sans effets, sans dramatisation inutile, Nicolas Bringuier nous rend aux arômes, aux vapeurs, aux fragrances qui montent et tournent dans l'air d'un soir...

Nice Matin, 11.1999 Aurore Busser

Nicolas Bringuier sera sans nul doute l'un des plus attachants pianistes du XXIe siècle. Eloigné de tout excès, de tout effet, il érige la simplicité en Art du clavier et sait déjá retrouver les sources mêmes de l'inspiration, du jaillissement poétique. Le récital de nicolas Bringuier a mis le public dans le secret des dieux de la musique.

Freie Presse (05.2007) Wolfgang Meyer

Bringuier zeichnet sich durch ein ausgeprägtes Einfühlungsvermögen in die Werke aus. Es ist seine Spielweise, die jede noch so grosse Schwieigkeit scheinbar mühelos meistert, die virtuose Selbstdarstellungen vermeidet und sich völlig auf das Werk konzentriert. Beginnend mit seinem wandelbaren, wunderbaren Anschlag über die akribische Beachtung auch kleinster Details bis hin zu sensiblen Ausdruck in Tempi und Dynamik, womit er Kontur und Plastik der Werke gestaltet-Bringuier ist ein Erlebnis der besonderen Art.

Bayerischer Rundfunk (03.2007) Helmut Rohm

Bringuier reizt die Tempi nicht aus bis zur Exaltation, vielmehr macht er auf wunderbar texttreue Weise noch die vertracktesten Fügungen des romantisch-polyphonen Satzes transparent und reliefartig vielschichtig. Nicht nur an den Oktavsprüngen der Stretta des Mittelsatzes zeigt sich die hochkultivierte Pianistik des jungen Franzosen. Genau so eindrucksvoll, wenn er in den "Waldszenen" die Magie der "Verrufenen Stelle" beschwört (wer weiss noch um solche Regionen im Zeitalter der Nutzholzflächen und Monokulturen), wenn er den Prophetien des geheimnisvollen Vogels nachlauscht, wenn er in den Drei Fantasiestücken etwas vom Wetterleuchten jenes Schicksals erahnbar macht, das wenige Jahre nach seiner Arbeit an op. 111 über Robert Schumann hereinbrechen sollte.

Rheinische Post (07.2007)

Der Solist des Abends, der französische Pianist Nicolas Bringuier, überzeugte durch Virtuosität und musikalisches Einfühlungsvermögen.Er spielte zu Beginn des Abends die Englische Suite Nr. II a-moll von Bach und die Variations sérieuses d-moll von Felix Mendelssohn-Bartholdy. Nach der Pause stellte er Mozarts Klaviersonate c-moll vor, deren stürmisch-drängende Rahmensätze für den Mozart-Liebhaber eher ungewohnt klingen. Dafür meidet der lyrische Mittelsatz jede düstere Anspielung.Seine Sequenzen wurden von Bringuier einfühlsam ausgearbeitet, die melodischen Spannungsbögen durchgehalten und nicht verwischt.

Wirkte sein Anschlag bei Bach schnell, präzise, akzentuiert, intellektuell, wurde im Adagio von Mozarts c-moll Sonate das Spiel des Künstlers weich, fast singend, ohne an Genauigkeit zu verlieren.

Bei Schumanns 2. Klaviersonate g-moll entfaltete Bringuier zum Schluss noch mal seine ganze technische und gestalterische Virtuosität. (11.2009) Wendelin Blitzan

Rasante Oktavenpassagen, wie sie in den Rumänischen Tänzen op. 8a von 1910 reichlich vertreten sind, meistert Nicolas Bringuier präzise und mit Bravour. Der rhythmisch prägnante, metrischen Freiheiten jedoch zugängliche Gestus dieser folkloristisch inspirierten Musik wird gut getroffen, wenn Bringuier auch im Ganzen einen recht kontrollierten, niemals aus einem gewissen emotionalen Rahmen ausbrechenden Zugriff wählt;

Besonders ausgeprägt kommen die Charakteristika des spezifisch ungarischen Volkstons in den Acht Improvisationen über ungarische Bauernlieder’ op. 20 zum Ausdruck. Bringuiers Sinn für ein nuanciertes und flexibles Rubato findet hier seinen idealen Gegenstand. Die berückenden, in immer neuem harmonischem Gewand erscheinenden Melodiewendungen des ersten Stücks gestaltet er sehr poetisch. Nahtlose Übergänge gelingen ihm zwischen rezitativisch-freien und tänzerisch-gefestigten Ausdrucksmomenten, etwa im fünften Stück und in der majestätischen Schlussimprovisation. Die Gestaltung der Kantilenen, wirkt hier überaus schlüssig; einfühlsam spürt Bringuier den Volksliedmelodien mit ihren oft immensen Tonumfängen nach. Technische Anforderungen kaum spürbar.

Als ein unbestrittener Höhepunkt der expressionistischen Klavierliteratur gilt die Suite 'Im Freien’, in der Bartók die Möglichkeiten des Instruments wie niemals zuvor ausschöpft. Bringuier tritt den erheblichen Anforderungen dieses Werkes beherzt entgegen – das polyphone und polyrhythmische Geflecht der Barcarolla entwirrt er zu einer prägnanten, aus den Ostinati herausleuchtenden Melodiegestalt. Der vierte Satz, eine zur Entstehungszeit hoch avantgardistische Komposition mit dem Titel 'Klänge der Nacht’, weist in seinen Farbnuancen und fragmentarischen Melodiefetzen in die zweite Hälfte des Jahrhunderts voraus. Überlegen präsentiert sich Bringuier auch in der abschließenden 'Hetzjagd’, einer Komposition, in der Bartók sich selbst als einem der bedeutendsten Pianisten seiner Zeit ein Denkmal setzt. Insgesamt eine solide und auch aufnahmetechnisch überzeugende Einspielung, die durch einen sehr aufschlussreichen, die stilistische Uneinheitlichkeit und Variabilität von Bartóks Musik erörternden Begleittext abgerundet wird.

Cd Compact (11.2009) Benjamín Fontvella

Para quienes (como este servidor) consideran a Bartók un músico de igual grandeza que Schönberg o Stravinsky, no hay problema alguno en sus obras más folklóricas, como no lo hay en el tardorromanticismo de Schönberg. De manera que este programa, una antología estupenda en la que abunda su obra más enlazada con la música popular, es un regalo. Pero a estas piezas hay que añadir las que podríamos calificar de vanguardistas, de manera que en el programa coinciden ambas como el agua y el fuego. Un programa temible.

El sello Audite nos presenta a un artista de apenas treinta años, pero ya consagrado como un valor internacional. Bringuier tiene la seguridad constructiva y la digitación ágil y aérea de un maestro. Naturalmente hay diferencias notables con registros referenciales como los de Zoltan Kocsis, pero defendidos desde una posición sólida. Algunas de estas obras, como la Sonata, formaban parte del repertorio de concierto que el propio Bartók interpretaba como profesional. Eso quiere decir que estamos ante obras de extremada dificultad técnica, de gran densidad sonora. Out of doors (Al aire libre), por ejemplo, es una de las páginas más temibles del piano del siglo xx por su variedad, sus bruscos cambios, sus quiebros. Bringuier ha elegido, por tanto, las piezas populares más inmediatas y las más complejas, como si nos quisiera presentar el registro de Bartók desde su modo más natural hasta el más artificioso sin que saltaran chispas. No es una exhibición de dominio técnico (insisto en que esa dificultad, que es grande, no es la más ardua de Bartók) sino de compenetración con un músico, de inmersión en un artista, de visión total. La coherencia que vivimos de las danzas rumanas a la sonata es un verdadero tour de forcé que Bringuier resuelve con apabullante naturalidad. Este es uno de los más brillantes recitales de Bartók que he oído en los últimos años.

Diverdi Magazin (01.2010) Ignacio González Pintos

Gran acercamiento de Nicolás Bringuier al piano del húngaro.

El catálogo para piano solo de Béla Bartók refleja el estilo ecléctico y personal del compositor húngaro, un universo capaz de concentrar sensuales ecos impresionistas, elegantes modales modernistas, vivos ritmos populares, aullidos expresionistas o delicadas meditaciones nocturnas. Todo desde un piano brillante, percutido, de poderosa energía rítmica y enorme fuerza interior, justo lo que nos ofrece la modélica interpretación de Nicolás Bringuier. Al margen del dominio sobre el golpeo y la resonancia, buena parte del éxito reside en la sobriedad de un planteamiento que resiste la tentación de extremar unos contrastes evidentes con su sola exposición. Bringuier no exagera ni busca grandes efectos y el resultado es, precisamente, espectacular en esa prudente rectitud – acertadísima, por ejemplo, la solución a los sucesivos tiempos lentos de las Cuatro Lamentaciones op. 9a, ejemplar también la exactitud de tempi en las ocho Improvisaciones sobre canciones campesinas húngaras op. 20. Un discurso de pulso exacto, firme y constante, cuyo rigor aumenta el atractivo de las piezas, con admirables progresiones en las que el sonido se acumula sin resultar masivo, mostrando siempre una económica habilidad narrativa; qué poco le hace falta a Bringuier para levantar el vuelo de las Danzas rumanas op. 8a. En el año 1926 Bartók se vio en la necesidad de ampliar su repertorio pianístico para ofrecer conciertos públicos, y de ese empeño surgen unas cuantas obras fundamentales de su catálogo como Ai aire libre, la pieza sobre la que gravita el repertorio de este disco. Bringuier se enfrenta con energía y vigor a las asimetrías de la escritura, recreándose lo justo en la delicadeza de su música nocturna. Un soberbio ejercicio de estilo que termina con una sólida, imponente lectura de la Sonata, otra de las obras mayores del autor.


The updates concerning all the upcoming events and news are available at, with a possibility to subscribe for newsletters. Please click here

20 - 22
May 2016

Berlin, Germany

Brahms Marathon
All Trios, Piano-Quartetts, Violin and Cello Sonatas with
Nicolas Dautricourt, violin
Nurit Stark, violin and viola
Gary Hoffman, cello
Nicolas Bringuier, piano

20.05.2016 - Berlin, Piano Salon Christophori

Tickets and Reservation:

22 - 24
January 2016

Nice, France

5èmes Rencontres musicales du Negresco "La Belle Epoque"
Ravel, Chausson, Fauré, Saint-Saëns, Debussy, Poulenc, Lekeu

Chamber music with Amanda Favier, violin, Altin Tafilaj, viola, István Várdai, violoncelle, Olga Monakh, piano

22.01.2016 - Nice, France
23.01. 2016 - Nice, France
24.01.2016 - Nice, France



Concerto n.9 KV 271 “Jeunehomme”
Concerto n. 12 KV 414
Concerto n. 17 KV 453
Concerto n. 20 KV 466
Concerto n. 23 KV 488
Concerto n. 10 ( 2 pianos) KV 365


Concerto n. 1 op.15
Concerto n. 2, op.19
Concerto n. 5 op.73


Concerto n. 1 op.15


Concerto n.1 op.11
Concerto n.2 op.21


Concerto n. 1


Concerto in a minor op.54
Konzertstück in G major op.92


Concerto n. 1 op.23


Concerto n.2 op.22


Konzertstück op.79


Concerto n. 1 op.35


Concerto in G major


Concerto for 2 pianos


Concerto n. 3 op.30


Concerto n.3


- 2013/2014 season -

Programme 1

Bach: French Suite No 1 in d minor
Chopin: 4 Mazurkas op.24
Bach: French Suite No 4 in E flat Major
Chopin: 2 Nocturnes op.27
Bach: French Suite No 2 in c minor
Chopin: Waltz in A flat op.43

Programme 2

Bach: French Suite No 5 in G Major
Chopin: 2 Waltzes op.69
Bach: French Suite No 3 in b minor
Chopin: 4 Mazurkas op.30
Bach: French Suite No6 in E Major
Chopin: 2 Etudes op.10/3 and op.10/12

Programme 3

Bach: Partita No 1 in B Flat Major
Mendelssohn: 3 Songs without words Fantasy in f sharp minor
Mendelssohn: Variations sérieuses in d minor
Bach: Partita No4 in D Major

Programme 4

Bach: Partita No3 in a minor
Schumann: Kinderszenen op.15
Bach: Partita No5 in G Major
Schumann: 2nd Sonata in g minor op.22

Programme 5

Bach: Partita No 2 in c minor
Liszt: Benediction de Dieu dans la solitude
Liszt: La vallée d'Obermann
Bach: Partita No6


Bartok Bela Bartók: Piano Works
Audite, 2009
Nicolas Bringuier (Piano)

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Schumann Robert Schumann: Fantasie C-dur, Waldszenen, 3 Fantasiestücke
Audite, 2007
Nicolas Bringuier (Piano)

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